成田光春




1. 兆 (きざし) [INSIGHT]

Q:在过去一年中,哪一刻让你察觉到“某种新趋势、变革正在发生”?
A:2025.8.4 the cabs tour 2025 “再生の風景” @LIQUIDROOM

十三年前,他们带着第三张专辑『再生の風景』进行的发行巡演,在未完成的状态下落幕,随后乐队解散。
2025 年初,他们宣布重组。一场直接沿用当年专辑名称的巡演就此展开。
正如“再生”一词所示,这剧情虽巧合得近乎刻意。但现场带给我的,与其说是一位乐迷的私人狂喜,不如说是对全球音乐听众能同时为之狂热的那种规模与能量感到的震惊。
他们的开场曲,与当年一样,是 haruka nakamura 的「Lang」。
这首将掌声纳入前奏、作为 the cabs 标志性开场曲的音乐,
在满座的场馆中,持续被不绝于耳的掌声与欢呼声所淹没。
那一幕,是我回顾  2025  年时,深刻铭记的景象。




2. 韻 (のこる) [ENERGY]

Q:2025 年,哪次现场的热量最让你动容?
A:2025.7.26 山下達郎 @FUJI ROCK FESTIVAL

这不仅是我所观看过的山下達郎演唱会中印象最深的一场,
更是一场注定将作为人生记忆留存下来的演出。山间开放的空间、清澈的空气与气息、临近日暮的魔幻时刻。回首望去,视野所及是生平未见规模的观众群。
我自认为已看过足够多次他的现场,能从开场或演奏的推进中猜到下一曲目。
在经典曲目「恋のブギウギトレイン」中加入合唱是意料之中,但能在现场听到心心念念的「プラスティック・ラブ」,并亲耳聆听他本人的演唱,令我感到无比兴奋。
在富士摇滚音乐节这个代表日本的国际性音乐节(这是山下達郎的首次登场!)上,感受到那份能让全体观众自然沉浸的曲目编排、表演及其品质,让我仿佛窥见了娱乐作为音乐原初体验的本质。




3. 拓 (ひらく) [PERSPECTIVE]

Q:2025 年遇到的所有表达中,有哪些拓展了你的思维疆界或认知逻辑?
A:Planetaria  /佐藤航陽(著), 渡邉贤一 (著)

或许偏离了年底遇到的这本书的主旨,但人们(包括我自己)总是试图用人类约两千年历史的尺度,去衡量人际关系、社会以及日常生活的意义。
我们在这个框架内烦恼、冲突、逃避,并试图将生存的理由诉诸言语。
而通过想象宇宙与环境这种宏大尺度来审视自身及周遭活动时,视角便悄然发生了偏移。
曾过度背负的意义与责任的视角随之改变,一切都变得豁然开朗。
即便如此,无数的烦恼依然存在。但至少我明白了,我们无需过度恐惧它们——这便是我从本书中获得的最大收获。




4. 伴 (あいぼ) [TOOL]

Q:2025 年,哪件物品成为了支撑你工作或生活的可靠“拍档”?

A:被派往加德满都~讨厌旅行的我的亚洲 10 国激斗日记 / 古舘佑太郎 (著)

因陪伴厂牌旗下艺人在日本国内外演出的机会很多,这是出差频繁的一年。
抱着“旅行要有旅行日记”的心态,在长途移动的间隙,断断续续地阅读熟人的这本著作。
书中描绘的,对于有洁癖的他而言本该是艰辛的旅行记录,
但其描写却让我在某些瞬间感到了些许羡慕。
我自己也置身于前往陌生之地途中的、非日常的节奏里,
而这本书悄然提升了抵达目的地的兴奋感,
让旅行或移动本身的时间,变得稍微丰盈了一些。



5. 芯 (どだい) [CONTINUITY]

Q:在时代的激流中,唯有这一点始终坚持的“自我准则”。

A:虽然称不上是每日必行的个人仪式,但在工作日的通勤日,我会在 DOUTOR 点一杯“外带用杯装的 S 号冰咖啡”,然后在店内坐下,花几分钟慢慢喝完。
看看 LINE 啊新闻啊,抽完一支烟,再去公司。
或许,这就是那个微不足道的模式转换开关吧。








初春时节,我们整理并回望过去一年的印记。

共有三十余位活跃于亚洲各地、跨越语言界限的音乐人与同行者,在此留下了他们的“Traces(痕跡)”。透过五个汉字,我们将那些值得珍视的事物、以及深藏在个体记忆中的温度一一存档,传递给每一位听众与读者。

The Artists:
「響、景、航、触、律」

The Pro-Voices:
「兆、韻、拓、伴、芯」

愿这些文字,能在你心中播下微小而坚韧的、名为“可能”的种子。
来跨越隔阂,一同勾勒新时代的轮廓。


Curation:Zing
Edit:neciak
Design:10000





成田光春

Perfect Music Chief Producer



textur3   2024-2026